Thomas Hammoudi/Photographe créatif : S'évaluer et s'améliorer

Photographe créatif : S'évaluer et s'améliorer

  • 20 Leçons

Tous les outils, pour faire le point et travailler efficacement.

Le constat

Imaginez : à chaque fois que vous en avez le besoin, vous obtenez un vrai retour sur votre travail photographique. Que ça soit le sujet que vous avez choisi, les images que vous avez produites ou le tri que vous avez fait : on vous dit précisément ce qui ne va pas, comment l’améliorer et le corriger. Vous agissez, puis, si besoin, vous relevez la main et obtenez encore des retours.

Ça fait rêver, non ? 😀

Le problème, c’est qu’en vérité… ce n’est rien d’autre qu’un rêve.

Les conseils qu’il est facile d’obtenir sont rarement qualitatifs, sur les groupes Facebook ou des plateformes similaires, vous n’obtiendrez souvent qu’un retour technique, allant au mieux jusqu’à la composition de votre image. Et c’est tout. C’est normal : analyser un travail et donner des conseils pertinents et véritablement utiles, ça prend du temps. Et justement, ceux qui ont cette compétence n’en ont pas, du temps. Les photographes professionnels ou les acteurs du milieu ne font que quelques lectures de portfolios par an, dans des festivals auxquels il faut se rendre si votre agenda le permet… Même moi, à ma petite échelle, je reçois trop de messages du type « Tu peux regarder mes photos et me dire ce que tu en penses ? » pour pouvoir y répondre correctement.

C’est quoi la conséquence de ça ?

La stagnation, tout simplement. Sans carte et sans boussole, on ne sait pas où aller, on tourne en rond. Au pire, on va cumuler un peu les conseils de tout le monde, récoltés à droite à gauche, pour faire un travail moyen, qui plaise à peu près à tous.

Elle est là, la fausse solution d’ailleurs : le cumul, l’absence de qualité. Trouver un groupe Facebook, y poster quelques images, espérer des retours intéressants et essayer d’avancer avec les miettes qu’on y trouve. Il n’y a sans doute rien de mieux pour saper l’envie et la motivation de finaliser un projet photo qui nous tient à cœur.

Eh bien, du coup, on fait quoi ? On laisse tomber ?

Non. On se retrousse les manches et on va faire le travail nous-mêmes.

On ne trouve pas d’avis constructifs et réellement utiles en ligne ? Soit.

Les professionnels du secteur sont débordés ? Soit.

Le constat est clair, mais on s’en fiche.

On va faire le travail nous-mêmes, parce que rien ne nous en empêche.

Et c’est ça, tout le sujet cette formation.

Cette formation, c'est quoi ?

Elle s'appelle « Photographe créatif : s’évaluer et s’améliorer en photographie ». Dedans vous allez y trouver une méthode complète pour apprendre à repérer ce qui ne fonctionne pas et à trouver comment le corriger afin d’être plus autonome. Dans cette formation, je vais vous fournir tous les outils pour y arriver, pas à pas. Je l'ai conçue pour qu'elle soit simple, claire, et que son contenu soit accessible.

À court terme, elle vous permettra d’obtenir une vision claire de votre photographie et ainsi de savoir où mettre votre énergie pour avancer efficacement. Sur la durée, vous allez pouvoir devenir autonome, et disposer d’une réelle méthode pour évaluer et améliorer vos projets. Alors oui, cela demande du travail et un poil de rigueur, mais vous pourrez éliminer seul 99 % des problèmes qui tuent la plupart des projets photographiques dans l’œuf.

Cette méthode, c’est celle que j’applique depuis des années avec les photographes que j’accompagne. C’est une des premières activités que j’ai eues en ligne dès 2016. Je l’ai appliquée systématiquement et souvent pour corriger les mêmes problèmes. C’est cette méthode qui est au cœur de la formation.

Au-delà de ça, c’est celle que j’applique à mes propres projets photographiques. Qui ont notamment abouti à mon premier livre NORLANDO (préfacé par Jean-Christophe Béchet) ou à ma première exposition en solo Noctabilia.

Comme tout ce que je fais, cette formation n’est pas tombée du ciel. Elle est issue de 7 ans d’autoformation sur la photographie (des centaines et des centaines de livres lus et analysés, qui représentent trop de pages pour que je puisse les compter), dont les 6 dernières ont aussi été consacrées à créer du contenu sur YouTube et sur le Blog. Et elle est surtout adaptée à vos besoins, que j’ai pu analyser lors des différents accompagnements individuels faits au cours des ans, et aussi, parce que j’ai été à votre place. Longtemps. J’ai créé le produit que j’aurais aimé avoir.

Qu'est-ce qu'on y trouve ? 📜

En pratique, on y trouve quoi ?

  • Déjà, du contenu, beaucoup de contenu. Pour être très factuel, une vidéo YouTube que je produis fait 1 500 - 2 500 mots. Celle-ci en fait 23 000. Je ne pensais pas écrire autant, mais le sujet le méritait pour aller au fond des choses. Ainsi, il y a plus de 3 heures de vidéo, auxquelles s’ajoutent toutes les pistes à explorer, méthodes à appliquer et exercices à faire. Donc oui, en pratique, elle va vous occuper un moment.

  • De la théorie, nous allons voir : 

    • Ce qu'est une évaluation, qu'en attendre, ce que ça peut apporter à votre photographie.

    • De la méthodologie, où je vous explique les grandes lignes du processus à appliquer et les étapes clés à respecter.

    • Une liste de ce que j’appelle les « gros stops » : les problèmes à corriger tout de suite sur un projet avant de poursuivre.

  • Des exemples concrets. Dans cette formation, je vais allier la théorie et la pratique concrète, parce que je sais que certains d'entre vous apprennent mieux ainsi. Du coup, j'ai enregistré 6 vidéos bonus, pour vous montrer, dans la pratique, ce que j'explique. Dans ces vidéos j’applique la méthode présentée sur mes anciens projets. C’est l’occasion d’y trouver tout ce qui n’allait pas, mais aussi des pistes pour les améliorer ; c’est un usage concret de la méthode, pour que vous puissiez la voir « en action ».

Au total, c'est plus de 3 heures de contenu consacrées à ce sujet qui vous attendent, pour vous permettre d’avancer efficacement, d’avoir une direction, des actions à mener avec une vraie méthode, robuste, pour corriger vos projets. Et surtout, de sortir des groupes Facebook de critiques qui ne mènent à rien. Et contrairement aux lectures de portfolios (qui sont parfois sur candidatures et payantes), vous pouvez la réutiliser autant de fois que vous le souhaitez, à chaque projet.

Enfin, sur la durée c’est aussi un gain considérable de temps : si vous travaillez votre photographie 10 heures par mois, ce sera 10 heures que vous ne risquez plus de mettre à la poubelle en allant dans la mauvaise direction.

Avec cette formation...

Évitez les erreurs majeures dans votre travail photographique : Apprenez à identifier et corriger les "gros stops", ces erreurs qui nuisent à la qualité et à la cohérence de vos images.

✓ Donnez du sens à votre travail : Apprenez à évaluer la clarté, l'importance du sujet et l'audience de votre projet, tout en évitant les clichés et en développant une vision personnelle et artistique.

✓ Faites des choix techniques cohérents : Comprenez l'importance de la qualité technique, du choix de l'équipement et des réglages pour un résultat optimal et en adéquation avec le message de votre projet.

✓ Maîtrisez la composition pour renforcer l'impact de vos images : Apprenez à repérer et corriger les problèmes de composition pour créer des images percutantes et en phase avec votre projet.

✓ Optimisez le développement des images pour une esthétique cohérente : Apprenez à retoucher vos images de manière sobre et harmonieuse, en veillant à la cohérence visuelle et en utilisant les presets pour un résultat uniforme.

✓ Appropriez-vous le contexte pour obtenir les images souhaitées : Découvrez comment tirer le meilleur parti du contexte de la prise de vue et savoir quand il est nécessaire de refaire des images pour améliorer votre projet.

Développez votre esprit critique : Apprenez à analyser vos propres photos pour déterminer ce qui fonctionne et ce qui doit être amélioré. Utilisez des grilles d'évaluation pour identifier les aspects qui méritent d'être renforcés et ceux qui nécessitent une attention particulière.

Trouvez l'inspiration : Découvrez des exemples de photographes renommés pour vous inspirer et élargir vos horizons créatifs.

Fixez-vous des objectifs concrets et réalisables : Apprenez à définir des objectifs SMART pour améliorer continuellement votre travail photographique.

Je la veux ! Ça se passe comment ?

Pour la commander, il faut cliquer sur le lien ci-dessous. Vous allez arriver sur ma plateforme dédiée à la formation, qui a déjà accueilli des centaines d'élèves. Une fois la commande passée, vous aurez accès immédiatement à l’ensemble de la formation, sans limite de temps.

Est-ce que c'est fait pour vous ? ✅

Cette formation est pour vous si :

  • Vous sentez que vous avez besoin d’un retour critique sur votre travail pour avancer, mais que vous n’arrivez pas à l’obtenir,

  • Vous avez envie d'avoir un portfolio cohérent et mémorable, de développer un propos photographique fort (et donc de corriger ce qui ne va pas pour l’obtenir),

  • Vous souhaitez acquérir une compétence qui manque à beaucoup de photographes et qui vous servira toute votre vie.

  • Vous voulez être plus autonome dans votre travail photographique, ne pas dépendre des autres pour avancer.

Cette formation n'est pas pour vous si :

  • Vous avez déjà produit des œuvres photographiques abouties, comme des livres ou des expositions solos, et avez trouvé votre voie depuis des années déjà,

  • Vous pratiquez la photographie simplement pour garder des souvenirs, sans approche créative (il n’y a rien de mal à ça),

  • Vous n’avez pas envie de travailler pour améliorer vos projets photo,

  • Vous êtes Cindy Sherman et vous êtes perdue sur internet.

Quoi qu’il en soit, cette formation vous attend. J'ai hâte de vous y voir, c'est un sujet que j'aime beaucoup et je suis content qu'elle soit enfin en ligne après tout ce temps passé à la préparer.

  • 119 € ou 2 paiements mensuels de 60 €

Photographe créatif : S'évaluer et s'améliorer

Pour faire le point sur votre projet photographique, le corriger et travailler efficacement.

Témoignages

Matine Chiarappa

J’ai acheté la formation « s’auto-évaluer » parce que travailler seule, c’est souvent tâtonner, même si j’ai des notions parce que je lis et voit des photographies, quand dans un projet le doute persiste, un coup de pouce permet de se remettre en selle, en tous cas c’est mon cas. La formation m’a permis de me recadrer autour de mon sujet, de comprendre ce MECE et de l’appliquer  = dans un projet, les photographies sont: Mutuellement Exclusives, et collectivement Exhaustives (oui je me le répète en boucle quand je commence à « pantailler" comme on dit dans le Sud). Ce qui implique que les choix sont drastiques.

La méthodologie de Thomas est bien construite, bien expliquer, le ton agréable, j’ai avancé dans la formation en même temps que je retravaillais mes photos et je prenais des notes. Je n’ai pas terminé ma série, loin de là mais je m’oblige d’autant plus à la rigueur, à bannir la complaisance ou le sentimentalisme, le sujet, le sujet et encore le sujet! comment construire un propos clair pour le spectateur, qu’est-ce que j’ai à dire et comment sans le perdre en cours de route, voilà pourquoi j’ai choisi cette formation que je recommande.

Roland Terver

Je trouve que la structure de la formation très bien faite. 
Elle aide, pas à pas, à comprendre ce qui pourrait devenir un bon travail photo, ce qui n’est pas forcément évident au départ.
Elle propose aussi des outils concrets pour faire mieux/bien.

Pour moi elle m’a donné des clés pour comprendre pourquoi tel ou tel ensemble de photo fonctionne ou non (je suis pas en expert pour autant dans le domaine maintenant). 

Donc très bon boulot de mon point de vue…

En espérant ne pas avoir dit trop de bêtises, merci encore pour le boulot!


Fabien Lucas

J’ai appliqué la méthode sur d’anciens projets photographiques, datant de l’époque où je faisais des séries, des reportages sur des évènements publics.
Cela m’a donné envie de refaire du reportage, une de mes premières pratiques en photo.
En analysant mes anciennes photos avec des éléments de la méthode d’évaluation, je me suis dit que si c’était à refaire, je ferais certainement autrement.

Cette formation est très complémentaire à celle sur le déclencheur.

Jacques Rousseau

Je suis arrivé à la fin de la partie théorique.
Est-ce que la formation m'a plu ?
Bien entendu, je dirais, comme d'habitude.
- Sur la forme : c'est très bien construit, articulé, clair, didactique, progressif.
- Sur le fond : pleins de conseils concrets, constructifs, applicables.
J'ai beaucoup l'idée de la non concession bienveillante : être exigeant sans autoflagellation  et j'ai bien aimé aussi la MECE et le SMART pour ne citer que deux points. 

Danièle Leboucher

Depuis la formation, je pense beaucoup plus à la série. Je commence à avoir des projets ça commence à se concrétiser dès que je prends l’appareil !!
Merci, l’horizon s’ouvre 👍

  • 119 € ou 2 paiements mensuels de 60 €

Photographe créatif : S'évaluer et s'améliorer

Pour faire le point sur votre projet photographique, le corriger et travailler efficacement.